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MAFONSO(Marino Alfonso)

Mafonso ( Marino Alfonso ) nasce a Frattaminore (NA) nel 1948, vive e lavora a Caserta. Autodidatta inizia il proprio percorso artistico nei primi anni '70 vivendo tra la Svizzera (Altdorf) e l’Italia (Roma – Milano). Sono gli anni ('72-'74) in cui realizza una serie di lavori dove fondamentale è il recupero del manufatto artistico attraverso l’utilizzo del pennello e colori mediante una pittura di taglio istintivista-lirico-primitivista (ciclo di opere dal titolo “Alla maniera degli altri”). Si riferisce a Leonardo quando afferma che la Pittura è COSA MENTALE e guarda a Picasso, De Chirico, Campigli e Mondrian (prima maniera). Fine anni ’70 a Roma è tra i fondatori del gruppo COSA MENTALE presentato alla galleria romana Architettura Arte Moderna di via Del Vantaggio da Maurizio Fagiolo Dell’Arco. Nel ’79 si trasferisce definitivamente nell’Urbe dove frequenta gli artisti della cosiddetta Pop-ltaliana (Festa – Angeli – Schifano) presso la Galleria Studio Soligo, con i quali stabilisce oltre che un rapporto di amicizia (in particolare con Tano Festa, Cesare Berlingeri e Alberto Parres) anche uno stimolante confronto intellettuale. Sono gli anni dei cicli: La Dea Racconto, Le Grandi Strade Piene, I racconti Solari, Le Prime Nevi del dopo 2000. Seguono i cicli Simbad, Krakatoa e Le Lune di Arqa, Make‐Make, Isole di Tempo e Tribù in Esodo, Nevicate Acide, Vanno Tutti verso il nulla, Contano solo i Cieli, Deserti e Dimore. Ha esposto, con personali, nelle maggiori città e capitali europee: Roma, Milano, Parigi, Basi�lea, Londra, Napoli, Barcellona, Madrid. Coerente con l’idea mentale del “fare” pittura ha sempre pro�ceduto attraverso cicli di progetti estetici in cui l’opera resta, co�munque e soprattutto, cifra aurea del mondo attraverso cui si realiz�za l’epifania dell’immagine. E citando il critico d’Arte romano prof. Lorenzo Canova: – “ Arrivare al centro dell’Idea attraverso un lungo percorso di sublimazione e di purificazione dell’immagine, raggiungere il nucleo caldo della rappresentazione attraverso un tragitto allo stesso tempo manuale, intellettuale e spirituale. Questi i presupposti che hanno sempre ispirato e caratterizzato il lungo cammino di ricerca di Mafonso – dal ciclo “Alla maniera degli altri” (1972 ) sino a “Dimore” degli ultimi anni –  che pur nella sua contemporaneità è frutto di una severa visione classica e rinascimentale dell’opera d’arte, di una concezione fondata sull’insostituibile base del disegno che diviene il modo di dare una prima forma tangibile dell’idea che nasce nella mente dell’artista come una sorte di scintilla divina. Non a caso Mafonso conserva un antico retaggio neoplatonico nella propria concezione dell’arte che da quella scintilla superiore prende costantemente le mosse per cercare di mantenere viva l’utopia di dare senso al mondo attraverso il meccanismo creativo della propria opera. Mafonso parte quindi da una trama di segni che s’intersecano come in una fucina mitologica, in una rete da cui scaturisce una maglia lieve e incombente, l’ordito finissimo e la struttura d’intrecci che formano il sistema assoluto di un meccanismo allo stesso tempo complesso e ineccepibile. Questo sistema disegnativo è quello che dà origine a tutte le opere di Mafonso e rappresenta la base concettuale e stilistica del suo lavoro nelle sue molte declinazioni, dalla pittura alla scultura sino alle istallazioni.”